Archive for May, 2010

UK artist Stanza wins VIDA 6.0, 2003

May 31st, 2010

UK artist Stanza wins VIDA 6.0, 2003

http://www.fundacion.telefonica.com/es/at/vida/vida10/paginas/v6.html

El Jurado de la Competición de Arte y Vida Artificial Vida 6.0 – Daniel Canogar, Chris Csikszentmihalyi, Machiko Kusahara, Rafael Lozano-Hemmer, Jane Prophet y Nell Tenhaaf – examinó un número récord de propuestas: 71 obras de arte que utilizan conceptos y técnicas de vida artificial. Estas piezas fueron preseleccionadas de un grupo de 89 recibidas de 21 países. La Fundación Telefónica de España, organizadora del concurso desde hace cinco años, concederá los siguientes premios

 

Stanza Generative software map maker.


THE CENTRAL CITY AND INNER CITY

INTRODUCCIÓN

La idea es ahondar en las analogías de la identidad orgánica de la ciudad. La microciudad se convierte en una red orgánica de cuadrículas y diagramas. La forma y el contenido de este trabajo es un mundo visual de la ciudad y su estructura. Redes de tecnología de la información se ponen en contraste con redes orgánicas y redes urbanas. El proyecto fusiona los sonidos de los diferentes espacios. Los sonidos del lenguaje imponen un ritmo con el que la narración visual puede interactuar. ‘The central city’ es una experiencia de arte por Internet, interactiva y audiovisual. Está formada por trozos de texto con sonidos incorporados, todo ello realizado para Internet. La ciudad se convierte en una red orgánica de cuadrículas y diagramas en la que se yuxtaponen imágenes y sonidos urbanos.

En este proyecto he querido desarrollar analogías para la identidad orgánica de la ciudad como comunidad urbana y establecer enlaces con redes electrónicas y comunidades virtuales. Esta interacción orgánica se pone en contraste con las estructuras realizadas por el ser humano, así como con las formas del diseño urbanístico. Los espacios en la red son para soñar, pensar, meditar y la transitoriedad. La forma y el contenido de este trabajo es un mundo visual de la ciudad y su estructura. Un laberinto visual, un dédalo de circunstancias. La propia ciudad está siempre en transformación, siempre fluyendo. Cada aspecto de la vida ciudadana parece mostrar unas características específicas que pueden transformarse en las diferentes partes del laberinto, componiendo las imágenes que se van a utilizar. La experiencia urbana consiste en pequeños bloques y celdas unitarios que se relacionan y unen entre sí para componer la identidad urbana. La ciudad ha pasado de metrópolis a megalópolis y, finalmente, a ecumenópolis. La ciudad está en todas partes, propagando su diseño inerte hacia el cielo y formando un guirigay de objetos físicos en el espacio. Las ciudades se convierten en “colonias de insectos”, proyectadas hacia arriba como gigantescas torres acechantes ante cualquier solar sin construir, cualquier espacio vacío.

HACIA LA MATRIZ. CIUDAD CUADRICULADA

Mi intervención artística mira fragmentos de nuestra experiencia de ciudades, componedores de la ciudad completa. La ciudad central es un lugar que parece fuera de control, pero que pretendemos controlar a través del diseño. La ciudad como cuadrícula, como repetición, puede parecer sublime o puede resultar confusa y carcelaria. Las macrociudades nos ofrecen un espectáculo desolador de propagación urbana masificada; la megalópolis se extiende hacia arriba y a todos lados para albergar a ese 70%-80% de la población mundial que actualmente vive en las ciudades.

Este trabajo en la red representa espacios, espacios idealizados. No veo la “ciudad central” como una simulación. De hecho, no me interesa especialmente la simulación. Veo la evolución final del proyecto como una experiencia, una experiencia online en Internet, que puede contemplarse desde dentro del cubo blanco que es el ordenador. El marco, la cuadrícula que contiene este trabajo, es el ordenador e Internet. Imágenes de mapas que vuelven a dibujarse y procesarse, para lograr una ciudad en evolución perpetua. No es necesario recorrer caminos iguales.

LA CIUDAD COMO SONIDO

Me interesan los sonidos de lugares concretos y la forma en que los sonidos reflejan su identidad y restablecen las características de cada espacio o entorno. Cada ciudad tiene una identidad determinada y los sonidos que escuchamos en ella nos puede dar pistas sobre las personas que la habitan, además de provocar y estimular nuestros sentidos de una forma musical. Los sonidos del lenguaje imponen un ritmo con el que puede interactuar la narración visual. La intención dentro de las secciones más modernas de la ciudad central es crear una experiencia audiovisual que evoque el espacio, tanto en forma de descripción literal como de composición musical desarrollada. Estas son las ideas que conforman mi nueva serie de “mapas sonoros” y la “ciudad sonora”. La ciudad se codifica en formas crecientes basadas en patrones algorítmicos. La experiencia de la ciudad digital. Una experiencia lúdica no lejana a la propuesta por la crítica situacionista. Y como los situacionistas, también se pretende construir ciudades. Mi respuesta inicial en el proyecto de ciudad central, por ejemplo, fue deconstruir un lenguaje del entorno urbano y ciudadano y volver a construirlo como imagen artística para tratar de constituir una forma y un contenido nuevos. Si te colocas en el medio de esta estructura concreta, sólo encuentras el significado de la experiencia estética cuando decides pasar de un lugar al siguiente. Utilizo estos pequeños fragmentos como ritmos que interactúan con la parte siguiente y evolucionan en algo totalmente nuevo. Esas partes son células, elementos de un todo que se genera a sí mismo. La naturaleza de los sonidos y el ruido de las ciudades en tono y lenguaje. Un ritmo que antes era de fondo puede dejarse oír en primer plano. Se mezcla y evoluciona. La ciudad es su propia música, en constante transformación, una hermosa combinación de chirridos, martilleos y percusiones. La conocemos de sobra, pero no somos consciente de ella mientras nos bombardea. Sin embargo, los sonidos evolucionan, se generan, se mueven, mueren, languidecen y cambian. Los sonidos de la ciudad están ahí constantemente, no hay silencio, el código no se detiene. Los niños, los trenes, los taladros, los animales, los microsonidos, los sonidos de nuestros cuerpos, los sonidos de la calle, el interior de nuestras almas. Formas conocidas, identidades y sonidos que son comunes a todas las ciudades y, sin embargo, cada una tiene sus formas especiales que individualizan y distinguen cada lugar, cada espacio.

Todos los sonidos están grabados en minidisc de sus fuentes originales, para luego ser incorporados a la ciudad central. Los archivos de sonido tienen distintos funcionamientos: unos tienen forma de bucle, otros están mezclados y otros son generativos. Hay incluso una sección de máquina de discos en la que los sonidos salen de la jukebox desde el servidor y en casa uno puede organizar su propio karaoke, recitando las palabras sobre la banda sonora de la ciudad industrial.

LA CIUDAD INTERACTIVA

‘The central city’ se aparta del concepto de pieza “lineal”, optando más por una experiencia no lineal e interactiva que entrega al público parte del control sobre la obra. La ciudad te permite experimentar obras diferentes, dependiendo de la forma seleccionada para navegar. También se puede elegir un sistema aleatorio. Al igual que esta no linealidad, algunas de las piezas cambian con el tiempo, y el usuario puede controlar su funcionamiento e introducir cambios de sonido e imagen. Se podría decir que esta transformación de la relación entre el público y el artista modifica nuestra percepción de la obra artística. Presento una situación en que el público puede no sólo participar sino también decidir, contribuir a la forma y el contenido. La obra explora esta nueva relación entre el público y el artista. El usuario decide si quiere modificar sonidos e imágenes, dónde ir, qué ver, qué escuchar. Puede hacerlo mediante movimientos dentro de la cuadrícula. En definitiva, el usuario puede elegir la experiencia que desea tener, sintetizando medios, sistemas y fenómenos convergentes en el proceso.

LA CIUDAD COMO CÓDIGO

La ciudad se codifica en un número creciente de formas basadas en patrones algorítmicos. Es la ciudad digital, con un carácter lúdico no alejado del de la crítica situacionista. Y como los situacionistas, también se quiere construir ciudades. La ciudad central se ha convertido en una amalgama de ideas del campo del arte, la arquitectura, el diseño y el urbanismo, unidas dentro del espíritu y el genio del movimiento situacionista.

EL REINO DIGITAL

Mediante el ratón se introducen sonidos diferentes y el usuario puede tener cierto control sobre la experiencia. Además, en las secciones generativas las imágenes adquieren formas distintas y se mueven por la pantalla en un espacio tridimensional. Las secciones se controlan por posición o por ratón. Unos pequeños botones incorporan sonidos generativos a imágenes que van evolucionando y desapareciendo con el tiempo.

El proyecto de Central City se pensó específicamente para Internet, como pieza de arte en la red. Las restricciones técnicas y de diseño que impone el medio al que va destinado determinan el sonido y la imagen resultantes. Este trabajo se pensó esencialmente para Internet por el potencial que ofrece de llegar a un público mucho mayor. Mi idea del arte en la red es el que utiliza los protocolos de la red como medio. La obra ha de ser específica para la red, diseñada para Internet, debe utilizar elementos de html, javascript e incorporar también flash, shockwave y java. El arte en la red es comunicación global, interactiva. Es también relativamente barato y no tiene las limitaciones económicas que se encuentran en otras manifestaciones artísticas. La naturaleza de la web permite una mayor libertad frente a la censura actual y, debido a que sigue desarrollando su lenguaje, ofrece también una mayor libertad de expresión.

Muchas de estas obras están controladas principalmente por el ratón. Cuando el usuario lo mueve cambia la luz y la imagen. Se puede encontrar una copia de todo el proyecto en CD-Rom y también existen versiones que se pueden exhibir como instalación para espacios de mayores dimensiones. El proyecto ha evolucionado desde su nacimiento en 1997, hasta la forma que tiene en la actualidad, que es la versión 5 de 2003.

También se está desarrollando una versión que permite que el sitio web pueda verse en diversos ordenadores. El sitio web se proyecta utilizando varios proyectores, y al mismo tiempo los sonidos se envían a un software nuevo, especialmente escrito en max msp. Este software remezcla y fusiona los sonidos. El trabajo en este formato se ha exhibido en directo en varias ocasiones.

HISTORIA DE MIS IDEAS. OTROS PROYECTOS

‘The central city’ es una amalgama de ideas del campo del arte, la arquitectura, el diseño y el urbanismo. Sobre urbanismo han tratado también otros trabajos anteriores, como el LP “Conundrum” y obras en vídeo. En estos trabajos se entra en una región llena de sonidos construidos con precisión, creadores de atmósferas sombrías que evocan en quien los oye paisajes urbanos. “Conundrum”, de 1987, es un disco y vídeo conceptual sobre la naturaleza del entorno urbanístico de Londres. El vídeo está rodado en la zona sur de Londres y editado en estudios de televisión con un trabajo exhaustivo de post producción. El LP utiliza sonidos que se pueden oír en el entorno mezclados con un pesado paisaje industrial. De esta época es también “Artitextures” construido en un panel de pantallas de vídeo y que muestra temas del diseño urbano deconstruidos y repetidos en una cuadrícula. Se trata de una serie de imágenes y formas urbanas, continuamente editadas y reprocesadas que contienen fragmentos aislados de la vida en la ciudad. También es interesante la serie completa de pinturas de gran formato y obras basadas en fotografías. La serie “Control” está formada por pinturas al óleo en blanco y negro sobre lienzo del período 1990-1992 y la serie “New Decayed” de 1989 (ver www.stanza.co.uk).

La ciudad central recibe la influencia de estos trabajos sobre el entorno urbano realizados en otros medios, y como obra interactiva en la red ha evolucionado a lo largo de varios años hasta su actual forma y versión. El trabajo se inició en 1997 y la primera versión se puso en la red en 1997. Actualmente está en la versión cuarta e incluye obras como soundcities e inner city.

Cuestiones técnicas. Se necesita shockwave para algunas áreas y no se podrá escuchar mi música o los sonidos si no está instalado shockwave. Se puede descargar este plug-in del sitio web macromedia. Deseo agradecer a todos los que me han prestado su ayuda en las diferentes partes del proyecto, en especial a los arquitectos, urbanistas y habitantes urbanos. Gracias a todos los que me han ayudado con el código cuando lo he necesitado. Gracias a todos los buscadores que permiten el acceso a este trabajo, a las compañías de software y, en especial, a Adam Hoyle, director online, Atty, Toxi, Danny Brown, Vicky Forrester, Andy Wilson, Pelado, Crab, Dug Group, los códigos abiertos, la red y todo el freeware.

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El sitio web 2003 (Versión 5) consta de los siguientes trabajos:

INTRODUCCIÓN

La forma y el contenido de este trabajo es un mundo visual de la ciudad y su estructura. Redes de tecnología de la información se ponen en contraste con redes orgánicas y redes urbanas. La ciudad se convierte en una red orgánica de cuadrículas y diagramas. He querido desarrollar analogías para la identidad orgánica de la ciudad como comunidad urbana y establecer enlaces con redes electrónicas y comunidades virtuales. Esta interacción orgánica se pone en contraste con las estructuras realizadas por el ser humano, así como con las formas del diseño urbanístico. Cada aspecto de la vida en la ciudad parece mostrar características específicas que pueden transformarse en las diferentes partes del laberinto, componiendo las imágenes que se van a utilizar. La ciudad ha pasado de metrópolis a megalópolis y, finalmente, a ecumenópolis.

Central City

La ciudad central. Las más de treinta secciones que contiene incluyen: Transportron, maprouter, evolver, cuboid, univercity, transportron, textor, matrixity, fostexity, videotron, small worlds, etc. Cada una incluye además bandas sonoras y distintas opciones de imágenes, entornos tridimensionales y sonidos generativos. Central City es una pieza de arte en Internet, interactiva y audiovisual. Está formada por fragmentos de texto, con sonidos incorporados, especialmente concebida para Internet. La ciudad se convierte en una red orgánica de cuadrículas y diagramas en la que se yuxtaponen imágenes y sonidos urbanos.

Inner City

Inner City es una experiencia audiovisual e interactiva de arte en Internet que continúa la búsqueda del “alma de la ciudad”. En sus diversas áreas se encuentran entornos de sonido e imagen generativos construidos en espacios tridimensionales. La microciudad se convierte en una red orgánica de cuadrículas y diagramas. La forma y el contenido de este trabajo es un mundo visual de la ciudad y su estructura. Inner City es un laberinto interactivo que se desarrolla íntegramente en la red. Está formada por veinte secciones que incluyen virosity, artitexture, blackstar, complicity, cuboxis, intoxcity, megalopolis, organicity, phyletcity, revolver, utopias. También se han desarrollado ediciones con pantalla táctil, disponibles para su exhibición.

Soundcities

Composiciones sonoras de la interfaz urbana y audio del nuevo CD. El proyecto “soundcities” está íntegramente formado por sonidos existentes y paisajes sonoros extraídos de los miles de muestras recogidos por mí. Me interesan los sonidos de cada lugar concreto y la forma en que los sonidos reflejan su identidad y restablecen las características de cada espacio o entorno. He recogido y grabado los sonidos de las siguientes ciudades: Sao Paulo, Londres, París, Dresden, Amsterdam, Saltburg, Graz, Rotterdam, Barcelona, San Sebastián, Manchester, Liverpool, Ljubiana, Frankfurt, Oporto, Estambul, México, Chicago. Estos sonidos constituyen la base del nuevo CD soundcities. También realizo una performance en la que utilizo las aplicaciones de Central City y los sitios web en dos ordenadores portátiles para generar estos datos de sonido e imagen.

CCITYV

Monitorización constante de las ciudades del mundo. El estado emocional de la “metropolicía”. Proyecto sobre la subvergencia de la vigilancia. Unas webcams recogen imágenes de ciudades de todo el mundo en tiempo real. Estas imágenes son trasladadas a u sistema de software donde son reelaboradas por una serie de canales especializados. Estos canales están siempre en marcha y siempre transformándose, ofreciendo una vista constante de las ciudades del mundo evolucionando con el tiempo. Utiliza software y tecnología a medida para viajar aleatoriamente por el mundo e integrar las imágenes captadas por las cámaras. Personas que miran a personas que miran las ciudades. Incluye las siguientes secciones: tormented, bleeding, earthquakes.

Biocity

18 espacios virales emergentes generativos que ahondan en las analogías de la identidad orgánica de la ciudad. La ciudad como código, conocimiento emergente y estructuración de memoria. La ciudad se codifica en una serie de formas crecientes basadas en patrones algorítmicos. Mediante sistemas generativos las imágenes adquieren forma, se transforman y se mueven por la pantalla. El sistema lleva integrado un procesador de sonido generativo. Todos los sonidos proceden de la ciudad, y son reprocesados en tiempo real. Los sonidos de la ciudad no se detienen; no hay silencio, el código no para. Incluye 18 secciones diferentes. Requiere como mínimo G4 o Pentium 4.

Soundscraper

Seis instalaciones generativas audiovisuales que fusionan imágenes y sonidos en un espacio lúdico en la red. Las imágenes están controladas principalmente por movimientos de ratón y posición. Cuando el usuario mueve el ratón, la luz y la imagen cambian. Se pueden montar como instalaciones en las que los visitantes mueven las imágenes al moverse ellos por el espacio.

Photocity

Entorno online de imágenes basadas en fotografías tomadas en ciudades de todo el mundo y procesadas en una fusión modernista de imagen y sonido. Una selección de imágenes diferentes de diversas ciudades del mundo, en las que he tomado miles de fotografías. Esta primera serie reúne sonidos e imágenes de Dresden desde 2001. Fusiona también los sonidos que se escuchan en lugares determinados. La ciudad ha pasado de metrópolis a megalópolis y, finalmente, a ecumenópolis. La forma y el contenido de este trabajo es un mundo visual de la ciudad y su estructura. Fragmentos artísticos de nuestra experiencia de las ciudades y que componen toda la ciudad.

Sonicity

La webcam recoge sonidos en directo y los traslada a mi base de datos, al tiempo que los recompone. La interfaz online te permite conectar directamente con este sistema y realizar tus propias mezclas urbanas generativas. Un código generativo especial reorganiza estos sonidos naturales de las calles, el sonido de lo urbano. Incluye un sistema que permite el uso de sistemas audio generativos en la red. Los sonidos de la ciudad son trasladados a un espacio emergente continuo con el que se puede interactuar.

Soundmaps

Soundmaps toma los sonidos del lugar en que se pueden escuchar. Es un conjunto de mapas sonoros interactivos que se pueden adaptar para cualquier ciudad del mundo y crecen hasta crear un laberinto de multitud de mapas basados en los sonidos de la calle. Las primeras versiones se utilizaron en mi proyecto de Central City en 1998. En las nuevas versiones se exploran las relaciones entre los sonidos de la ciudad y su estructura urbana. Dependiendo de dónde estés en un momento determinado, los sonidos de la ciudad son otra vez recogidos por la red de cuadrículas y diagramas.

Estos trabajos pueden exhibirse en forma de instalaciones. Algunos de ellos pueden mostrarse en pantallas táctiles especiales y también se ha desarrollado una performance que incorpora Central City y Soundcities.

Test Portal Gallery Holland. Stanza Artwork Exhibition.

May 26th, 2010

Show now on…Stanza Artwork for sale through the gallery.

Stanza_map_generator_f9d

Image: Stanza Map Artwork "Codified" 2006. Now available on canvas.

Available for sale…1m by 1m on canvas contact the gallery.

Vanaf 22 Mei presenteert de Test-Portal now Art gallery.
De stad, een levend organisme!
Zondag 13 juni is Test-Portal gallery van 12 tot 17 uur open en onderdeel van de kunstroute Westelijke eilanden Amsterdam.
http://www.kunsteilandenamsterdam.nl/artists/

Stanza, Uk LondenTitel: Soul of the City

Stanza onttrekt data uit steden voor zijn kunstwerken.Zijn visuele werken zijn een representatie, visualisatie en interpretatie van gegevens die uit het stads beeld worden gefilterd. Stads data van veiligheid camera’s, verkeers informatie en milieu.Stanza is een internationaal erkend kunstenaar.Hij exposeerde o.a bij de Biennale Venetie.
Meer over Stanza UK
Stanza onttrekt data uit steden voor zijn kunstwerken. Zijn visuele werken zijn een representatie, visualisatie en interpretatie van gegevens die uit het stads beeld worden gefilterd. Stads data van veiligheid camera’s, verkeers informatie en milieu monitoring. Omgevings sensoren gekoppeld aan zelf generende kunstwerken. Zijn media bestaan uit: schilderijen, video, print, zelf genererende kunst werken en installaties. Stanza’s werk is een cross over tussen de artistieke, technologische en wetenschappelijke sector.

Stanza is een internationaal erkend kunstenaar. Zijn werk won vele prestigieuze schilder prijzen en 10 eerste prijs awards. De laatste 5 jaar heeft Stanza oa. geexposeerd op de Biennale Venetie, Biennale Sydney en Biennale Sao Paulo, Victor en Albert Museum, Tate Britian, ICA London, Plymouth Arts Centrum, Madrid New Forest Pavilion.

Three Blogs currently featuring work By Stanza

May 24th, 2010

Sensity V & A and interview with Stanza with We make Money Not Art (my favorite arts blog)

http://we-make-money-not-art.com/archives/2010/03/do-you-have-a-photo.php

The Last Supper and The City Of Bits on arkinet.  Its a shame  not all blogs  write a reviews as Regine does at we make money not art. But this one below have made a nice feature of my recent work at The Lanternhouse.

Stanza-gen

Stanza Urban Generation. Lives CCTV artwork: 2004

http://www.arkinet.com/articles/the-last-supper-and-the-city-of-bits-stanza

And finally. Le Magazine électronique du CIAC (canada)  est une publication en ligne et bilingue (français et anglais), qui couvre depuis 1997 tous les aspects de la cyberculture, de l’art et de la littérature dans leur relation à la technologie. Features stuff  about cities and sounds.

I was guest writer for this

http://www.ciac.ca/magazine/en/summary.html

http://www.ciac.ca/magazine/archives/no_36/en/paroledartiste.htm

And they reviewed this.

Pour une cité sensible. La Sensity de Stanza.

Alors que plus de la moitié de la population globale vit en contexte urbain, la ville est désormais prise pour acquis. La plupart des habitants, engoncés dans leur routine, oublient de regarder autour d’eux, sauf quelques flâneurs en puissance s’amusant à trouver de l’insolite au fil de leurs parcours familiers.

Stanza nous offre avec Sensity, un projet en branle depuis 2004, de nous réapproprier l’espace urbain sensible en le remixant. Déployant un réseau de capteurs mesurant l’humidité, la luminosité, les vibrations, le taux de pollution et les bruits ambiants tout en étant reliés à un système GPS, l’artiste a collecté des données dans plusieurs villes du monde dont Londres, Paris, Copenhague, Sao Paulo pour ne nommer que celles-ci. Ces données sont alors synthétisées et mixées afin d’offrir une tout autre expérience d’un quartier ou d’une ville par le biais d’une visualisation sur le Web, d’une installation, d’une projection, etc. Le potentiel ne manque pas en ce qui concerne les différentes incarnations issues du même matériau de base.


On constatera que Stanza offre à voir et à entendre des visualisations générées grâce à des matériaux captés en temps réel. Au premier coup d’œil, ces portions de cartes tirées de Google Maps, dans lesquelles des pastilles grises symbolisent les différents capteurs utilisés. Autour de celles-ci se dessinent des cercles, des traits erratiques et ce, sur un fond « musical » cacophonique, qui ne ressemblent en rien à l’expérience que l’on fait de la ville au quotidien.

UK artist Stanza wins VIDA 6.0, 2003

L’intérêt est moins porté sur les sensations d’un individu en particulier, mais invite l’internaute à effectuer une flânerie dans un univers entièrement constitué de données. Le chaos apparent se résorbe à force d’une écoute et d’une observation patiente, donc s’inscrivant dans la lenteur, en rupture avec la vitesse des flux de la ville. Une certaine structure musicale émerge de cette gibelotte de faits urbains et n’est pas sans rappeler la musique industrielle. Aussi, les effets visuels générés par l’œuvre subissent des changements traduisant différents atmosphères. D’un simple clic, sons et strates d’images peuvent être retirés de la visualisation en employant les boutons situés au bas de l’écran.

Pour apprécier cette œuvre, l’internaute doit prendre son temps et se dépêtrer de sa logique de lecture efficace. Sensity met en lumière le bouillon – l’éruption! – sonore auquel chaque passant est habitué et le tenant ainsi pour normal. Ce « mashup » audiovisuel nous pose devant le visage véritable de la ville d’aujourd’hui. Si l’architecture, par le biais de l’urbanisme, a permis de canaliser les déplacements des citadins, voire les domestiquer, dans les fragments urbains exploités par Stanza, l’environnement sonore reste quant à lui tout à fait sauvage. Sensity a le mérite de proposer une esthétique intéressante en accord avec une réflexion actuelle et essentielle sur le monde qui nous entoure. Si le résultat est déjà une réussite en lui-même, les réseaux de capteurs déployés par l’artiste restent tout de même de petite échelle, considérant les coûts du matériel impliqué. Bien plus que quelques morceaux de la nébuleuse urbaine, c’est le monde en entier que Stanza veut conquérir et mettre en musique.

stanza datacities liverpool

stanza datacities liverpool…my sensors al over google maps. 2008

Rappelons toutefois la figure du flâneur qui a été évoquée pour parler de la posture de l’internaute ou du spectateur. Il n’est pas ici question d’un regard appareillé par la marche, comme a pu le proposer Benjamin en parlant du flâneur baudelairien, mais plutôt appareillé par un réseau qui, à son tour, permet au spectateur d’exercer son regard et son écoute librement, y allant ensuite de sa propre critique. Cette dernière rend possible le recul du spectateur vis-à-vis ses perceptions habituelles, une réflexion sur ce qu’est devenue la ville aujourd’hui en forçant à mettre de l’ordre, rationnaliser le chaos audiovisuel présenté par l’artiste. Éventuellement, cette prise de conscience pourrait être vécue par tous grâce à la miniaturisation des capteurs (de la poussière intelligente espère Stanza), qui permettrait de rendre le matériau urbain sensible au même titre que les citadins. Le paysage urbain n’est plus simplement de verre, d’acier et de pierre. Il faut y ajouter les données qui, dorénavant visibles, permettent de consolider autrement la relation de l’être humain au labyrinthe de la ville.  By Benoit Bordeleau.

(This review is quoted in full for my own reference.)